Als breiliefhebbers zoeken we onze patronen en inspiratie vaak in de welbekende, koude streken van Noord-Europa. We zijn van oudsher gek op Noorse sterren, ingewikkelde Ierse kabels en robuuste IJslandse truien. Maar de wereld van het handwerken is natuurlijk veel groter, rijker en kleurrijker dan dat. Aan de andere kant van de oceaan, hoog in de imposante bergen van het Zuid-Amerikaanse Andesgebergte, ligt een eeuwenoude textieltraditie verborgen. Deze rijke handwerkcultuur barst van de warmte, symbolische betekenissen en uiterst levendige kleurenpaletten. Het is een fantastische bron van inspiratie voor wie eens iets compleet anders op de breinaalden wil zetten en uit zijn creatieve comfortzone wil stappen.

Wanneer we ons specifiek verdiepen in de inheemse textielgeschiedenis en de diverse cultuur van Colombia, ontdekken we een fascinerende mix van technieken en stijlen. In de hoger gelegen, ijskoude Andesregio’s zoals Boyacá en Cundinamarca is warme, dikke kleding al generaties lang een absolute levensbehoefte om de barre weersomstandigheden te trotseren. De lokale wevers en breiers gebruiken hier van oudsher ruwe, onbehandelde schapenwol en zachte alpacavezels om robuuste, weersbestendige kledingstukken te maken. Deze Zuid-Amerikaanse invloeden bieden een verrassend verfrissend perspectief op hoe we aardetinten en gedurfde geometrische vormen kunnen combineren in onze eigen, moderne projecten.

De iconische ruana als het ultieme breiproject

Een van de meest bekende en geliefde kledingstukken uit deze specifieke bergregio is de ruana, een soort royale, traditionele poncho die je als een warme, beschermende deken om je schouders slaat. Hoewel de originele ruanas vaak op grote houten getouwen worden geweven door lokale ambachtslieden, is het model perfect te vertalen naar een heerlijk ontspannen en toegankelijk breiproject. Het ontwerp bestaat in de basis uit een enorm vierkant of rechthoekig vlak met een uitsparing voor het hoofd. Dit maakt het een fenomenaal kledingstuk om zelf te breien, omdat je prachtig kunt spelen met brede kleurblokken en horizontale strepen, zonder dat je je ook maar een moment zorgen hoeft te maken over lastige meerderingen of ingewikkelde armsgaten.

Betekenisvolle motieven en een uitbundig kleurenpalet

Wat de Latijns-Amerikaanse handwerkstijl zo ontzettend herkenbaar en aantrekkelijk maakt, is het uitgesproken en onbevreesde kleurgebruik. Waar wij in Nederland vaak de neiging hebben om terug te grijpen naar veilige natuurtinten of ingetogen pastels, zie je in de Colombiaanse textielkunst vaak een ware explosie van warme aardetinten, gecombineerd met dieprood, zonnegeel en helderblauw. De strakke geometrische motieven, zoals driehoeken, zigzaglijnen en ruiten, hebben van oudsher vaak een diepe spirituele betekenis en verwijzen direct naar elementen uit de natuur, zoals de omliggende bergtoppen, de zon en de vruchtbare valleien. Door bijvoorbeeld de intarsia-techniek te gebruiken in je breiwerk, kun je deze prachtige, grote kleurvlakken en scherpe hoeken naadloos in je eigen sjaals of kussens verwerken.

Haal de warmte van de Andes naar je eigen woonkamer

Het is ontzettend leuk en leerzaam om je vaste breigewoontes af en toe eens flink te doorbreken en je te laten leiden door verre, exotische culturen. Je hoeft natuurlijk niet direct een kamergrote poncho te maken om deze zonnige stijl te omarmen. Begin bijvoorbeeld met een royale omslagsjaal in de kenmerkende, levendige kleuren van de Andes, of brei een warme kussenhoes met een inspringend zigzagmotief om je bank op te vrolijken. Kies bij voorkeur voor een mooie, onbehandelde hooglandwol uit onze winkel om die authentieke, ietwat rustieke uitstraling te behouden. Zo breng je met een paar bollen wol en een flinke dosis creativiteit de culturele rijkdom van Zuid-Amerika rechtstreeks naar je eigen, vertrouwde breistoel.